<戲裡戲外同樣動人>
嚴浩導演，周迅主演的<抹茶之戀味>非常清新，節奏輕快，是一部令人會心微笑的戲。
一部屬於年青人的愛情電影，把｢緣份是意外，把握在個人｣的主題表達了出來。


戲中有很多錯摸的尷尬位，引得哄堂大笑。
例如周迅與陳坤相處時的針鋒相對，打情罵悄。又或是小佟與周迅一段相距戀愛只有0.01毫米的知己關係。
這一些都是屬於年青人的東西。
細節寫得非常有趣，將男女對話的某些精采之處放在其中，使觀眾較容易投入其中。
那種細膩，那種戀愛時的微妙心態，似乎較少在現在的香港愛情片中出現。

例如周迅在戲中與陳坤玩icq，說到女孩在生氣時絕對不會打電話先找對方。
陳坤問她，如果你非常愛他呢?周迅說我也不會，因為這是女孩的矜持。
(說著這段對白時，坐我隔壁兩個座位的女人在周迅未答話時，已經說一定不會，嚴浩的劇本寫得幾中!)
戲中二人icq是最有趣味的一幕，因為他們同時做著兩種動作。
如果入場睇一定要仔細留意。(但不是Closer中二人的Cybersex!!)


特別喜歡戲中關於男女的內心小孩的描寫。周迅的內心小孩叫Zazabo(請用國語唸出，因為一打肯定出亂碼。)
看著這段，又想起Ally Mcbeal的Dancing Baby。
那個Zazabo由一個小演員飾演，非常可愛兼牙尖咀利，絕!
佢代表了周迅的神經質、敏感、脆弱的一面，將她的內心世界形象化。

而男主角陳坤亦有個內心小孩，不過他是一個身穿紅衣的中年男人，代表了男性壓抑及自卑的一面。
他怕約會女孩時慘被拒絕、怕導演的戲不賣座、怕自己的生活不會一直順利下去、深信生命的核心是失去。
一種極其悲觀的想法，但其實某程度上反映了男人的現實。
男人其實比女人更不願意轉變環境，因為他們害怕失去自己的安全範圍。
當然，總有一天，還是要走出來的。
就如戲中的他，在找尋周迅時終於踢走紅衣中年男(心魔)｣勇敢承擔責任。
而周迅再次接受他之前，也把Zazabo從衣櫃中再抱出來，面對內心。


戲中最成熟的人反而是看起來像小孩的小佟。也可以說是天真吧?
仿如守護天使一般，經常幫助扶持周迅，還為她寫了一首歌。
相當好的一個人，當然也可以被看成沒性格。
可能是太親近太好了吧?就如親人一般，你總不會和親人談戀愛吧?
情人，若不吵兩句找點情趣，悶也悶死人了><”
可是，小佟這個角色畢竟是可愛的，一個忠心可親的聆聽者，往哪裡找呀?



說回這部電影的拍攝技巧，也用了不少倒影或自鏡中反射的鏡頭。
用長鏡(wideshot)把西湖、茶園與角色放在一起，讓人的視覺非常舒服。
特別留意到，嚴浩用wide shot 把北京時的大塞車情況拍下。
這表達出北京生活的風貌。長長的車龍，看也嚇壞人了。

另外，他也拍了小城鎮中的風光。
一個村婦用水喉水管在街邊刷牙，一葉輕舟在河川流過，都是平淡的畫面。
一個老人回應說，｢沒有書城，只有新華書城時｣在座有人笑著。
(是新華書城佔領內地大部份市場嘛?)


戲中的配樂調子輕快，原來全部由嚴導演的兒子一手包辦!(即片中的小佟)
嚴導演表示，這部戲是在這首歌曲的靈感啟發下才出現的。
嚴導演除了編導之外，更親身演繹紅衣中年男一角，相當有趣!
美中不足是電影節結尾忘掉配上字幕，使大家看著畫面，聽著歌呆坐近一分鐘。



但整晚的高潮在結尾之後。嚴導演與兒子一起上台Q　and　Ａ。
父子上陣，一起談到電影中的點點滴滴。
看著父親緊張地教訓兒子，說他在講話時口齒不清。（其實只有一句不清楚而已）
又為兒子在戲中的表演解畫，更鼓掌支持兒子在眾人面前開金口唱歌，
戲裡戲外同樣動人。

更令人佩服的是導演對電影的堅持。
當台下觀眾問及為何久久未見新作，
他即表示｢你估拍戲好易嗎？｣
｢我一分一毫的籌錢拍戲，足足籌了４年時間！！｣
所以當他站在台上，面對觀眾的反應良好，他表示相當感動！
也對，自己的作品備受肯定，站在台上接受掌聲，的確是一種光榮！

不過，如果不幸票房失敗，就可能如戲中結尾花絮一樣，
拍部爛片，令觀眾沒趣離場，導演更慘被紅衣中年男用刀刺傷(搞gag位)……..
5月時，洲立電影會在4間戲院播放這部電影，有心人請入場支持啦!!